Larnell Lewis

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CONCERT
François Bourassa Quartet

François Bourassa, maintenant avec dix albums de musique originale à son actif, est devenu un ambassadeur de la communauté jazz florissante du Canada à l’échelle internationale. Modèle d’évolution constante, il continue de chercher de nouveaux défis pour lui-même, ses collègues et sa communauté croissante d’auditeurs. Le François Bourassa Quartet est un incontournable du paysage artistique montréalais depuis plus de 25 ans. Le groupe met en vedette depuis sa création, le bassiste Guy Boisvert, le saxophoniste André Leroux et plus récemment le jeune batteur Guillaume Pilote.

Leur dernier album Number 9 a remporté un Prix Opus 2019 pour meilleur album jazz de l’année et nommé dans la même catégorie au Gala ADISQ 2018. L’Album fut également nommé dans les meilleurs albums canadiens de jazz de 2017 par Peter Hum, Ottawa Citizen et dans les 30 meilleurs albums de jazz de 2017 par Felipe Freitas de Jazztrail (USA).

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 18:30 @ Messe Bremen, Hall 2
Avec
  • François Bourassa Quartet
  • FRANCOIS BOURASSA QUARTET 12690013 RET scaled

    François Bourassa Quartet

    François Bourassa – maintenant avec dix albums de musique originale à son actif -est devenu un ambassadeur de la communauté jazz florissante du Canada à l’échelle internationale. Modèle d’évolution constante, il continue de chercher de nouveaux défis pour lui-même, ses collègues et sa communauté croissante d’auditeurs. Le François Bourassa Quartet est un incontournable du paysage artistique montréalais depuis plus de 25 ans. Le groupe met en vedette depuis sa création, le bassiste Guy Boisvert, le saxophoniste André Leroux et plus récemment le jeune batteur Guillaume Pilote.

    Leur dernier album Number 9 a remporté un Prix Opus 2019 pour meilleur album jazz de l’année et nommé dans la même catégorie au Gala ADISQ 2018. L’Album fut également nommé dans les meilleurs albums canadiens de jazz de 2017 par Peter Hum, Ottawa Citizen et dans les 30 meilleurs albums de jazz de 2017 par Felipe Freitas de Jazztrail (USA).

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CONCERT
Itamar Erez Quartet

La musique d’Itamar Erez possède une intensité et une sensibilité qui touchent profondément les auditeurs. Il allie la délicatesse de la musique du Moyen-Orient, la liberté du jazz et la passion du flamenco, créant un son unique qui lui est propre. Lauréat du prix ACUM 2014 pour sa « contribution spéciale au Jazz » et du prestigieux prix Landau 2014, Itamar Erez est un compositeur et guitariste de renommée internationale qui a partagé la scène avec des musiciens tels que Omar Faruk Tekbilek, Jean-Louis Matinier, Zohar Fresco et autres.

Son plus récent CD « Mi Alegria » est sorti en juin 2019 et a déjà reçu des critiques élogieuses, autant au niveau national qu’international, ainsi qu’une récente nomination pour le prix de l’artiste solo instrumental de l’année 2020, aux « Canadian Folk Music Awards ».

« Mi Alegria distille et canalise les influences éclectiques, séminales et musicales d’Erez dans un langage riche et hautement personnel » Salt Peanuts Magazine, 2019

« Une démonstration de musicalité époustouflante » Vancouver Sun, 2019

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 18:30 @ Messe Bremen, Hall 4
Avec
  • Itamar Erez Quartet
  • DSC 1032 scaled

    Itamar Erez Quartet

    La musique d’Itamar Erez possède une intensité et une sensibilité qui touchent profondément les auditeurs. Il allie la délicatesse de la musique du Moyen-Orient, la liberté du jazz et la passion du flamenco, créant un son unique qui lui est propre. Lauréat du prix ACUM 2014 pour sa « contribution spéciale au Jazz » et du prestigieux prix Landau 2014, Itamar Erez est un compositeur et guitariste de renommée internationale qui a partagé la scène avec des musiciens tels que Omar Faruk Tekbilek, Jean-Louis Matinier, Zohar Fresco et autres.

    Son plus récent CD « Mi Alegria » est sorti en juin 2019 et a déjà reçu des critiques élogieuses, autant au niveau national qu’international, ainsi qu’une récente nomination pour le prix de l’artiste solo instrumental de l’année 2020, aux « Canadian Folk Music Awards ».

    « Mi Alegria distille et canalise les influences éclectiques, séminales et musicales d’Erez dans un langage riche et hautement personnel » Salt Peanuts Magazine, 2019

    « Une démonstration de musicalité époustouflante » Vancouver Sun, 2019

A MarianneTrudel JohnHollenbeck
CONCERT
Marianne Trudel & John Hollenbeck: Dédé Java Espiritu

Un piano, une batterie, milles idées. La rencontre heureuse et hautement créative entre la pianiste et compositrice Marianne Trudel et le batteur et compositeur de renommée internationale John Hollenbeck. Un duo électrisant, fascinant, enveloppant!

Marianne Trudel & John Hollenbeck : Dédé Java Espiritu se veut un appel à la beauté, à l’intuition, à la transe, au rêve, au mystère et à la poésie sonore. Marianne Trudel offre ici un tout nouveau cycle de compositions à la fois épurées et raffinées, mystérieuses et entraînantes…Où grooves contagieux, mélodies envoûtantes, sonorités étonnantes et spontanéité joyeuse se côtoient! Fabuleux!

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 20:00 @ Schlachthof
Avec
  • Marianne Trudel & John Hollenbeck
  • A MarianneTrudel JohnHollenbeck

    Marianne Trudel & John Hollenbeck

    Un piano, une batterie, milles idées. La rencontre heureuse et hautement créative entre la pianiste et compositrice Marianne Trudel et le batteur et compositeur de renommée internationale John Hollenbeck. Un duo électrisant, fascinant, enveloppant!

    Marianne Trudel & John Hollenbeck : Dédé Java Espiritu se veut un appel à la beauté, à l’intuition, à la transe, au rêve, au mystère et à la poésie sonore. Marianne Trudel offre ici un tout nouveau cycle de compositions à la fois épurées et raffinées, mystérieuses et entraînantes…Où grooves contagieux, mélodies envoûtantes, sonorités étonnantes et spontanéité joyeuse se côtoient! Fabuleux!

Zombik Caloia 2018 photo Stefan Verna 300dpi
CONCERT
Silvervest

Silvervest est le projet du duo Kim Zombik, voix et Nicolas Caloia, à la basse. Leur but est une musique fraîche qui joue entre fanfaronnerie et douceur, entre caresse et moulage, entre amusante et incroyable. Le duo, toujours ouvert aux possibilités, entreprend des rencontres cosmiques tout en continuant à ‘’satellitiser’’ les histoires de cette bobine humaine. Vibrante, la musique demeure infinie et généreuse.

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 20:00 @ Messe Bremen, ÖVB-Arena/Hall 1
Avec
  • Silvervest
  • Zombik Caloia 2018 photo Stefan Verna 300dpi

    Silvervest

    Silvervest est le projet du duo Kim Zombik, voix et Nicolas Caloia, à la basse. Leur but est d’offrir une musique fraîche qui joue entre fanfaronnerie et douceur, entre caresse et moulage, entre amusante et incroyable. Le duo, toujours ouvert aux possibilités, entreprend des rencontres cosmiques tout en continuant à ‘’satellitiser’’ les histoires de cette bobine humaine. Vibrante, leur musique demeure infinie et généreuse.

Audrey Ochoa 2000px e1645547383886
CONCERT
Audrey Ochoa

«… montre ici une musicienne avec une confiance et une compétence exceptionnelle, avec des humeurs et des tempi variables au sein d’un trio toujours en phase.» – (Keith Black, Winnipeg Free Press)

Enivrante et exubérante, la tromboniste Audrey Ochoa est l’exemple parfait d’une artiste qui s’est dévouée au savoir-faire tout en restant pertinente et légère. Étoile montante à part entière et incontournable de la scène musicale canadienne, elle est décidément captivante et originale, et son talent de composition autant que son talent sur son instrument sont spectaculaires.

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 21:15 @ Messe Bremen, Hall 4
Avec
  • Audrey Ochoa
  • Audrey Ochoa

    Audrey Ochoa

    « … montre ici une musicienne avec une confiance et une compétence exceptionnelle, avec des humeurs et des tempi variables au sein d’un trio toujours en phase ». – Keith Black, Winnipeg Free Press

    Enivrante et exubérante, la tromboniste Audrey Ochoa est l’exemple parfait d’une artiste qui s’est dévouée au savoir-faire tout en restant pertinente et légère. Étoile montante à part entière et incontournable de la scène musicale canadienne, elle est décidément captivante et originale, et son talent de composition autant que son talent sur son instrument sont spectaculaires.

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CONCERT
Steph Richards

La musique de Stephanie Richards nous donne parfois l’impression de plonger dans une abondance d’effets extravagants qui témoignent d’une perception unique de la condition humaine et du remarquable spectre de la musique avant-gardiste et du jazz expérimental. Cette artiste, qui a collaboré avec une longue liste de personnalités (dont Henry Threadgill, Anthony Braxton et John Zorn, Yoko Ono, David Byrne et St. Vincent, vedette de l’électro-pop), trouve continuellement des manières d’aborder la musique qui transcendent les normes d’acceptabilité encadrant le paysage sonore traditionnel. Forte d’une grande versatilité technique, d’une imagination musicale fluide et d’une ingéniosité singulière, elle fait montre d’une ouverture particulièrement réjouissante dans l’exploration des riches tonalités caractérisant son travail.

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 21:15 @ Messe Bremen, Hall 2
Avec
  • Steph Richards
  • WEB 0891 600x600 1

    Steph Richards

    « Écouter la musique de Steph peut donner l’impression de parcourir une bibliothèque d’effets spéciaux extravagants, une bibliothèque qui s’accorde de manière unique à la condition humaine ainsi qu’à l’étendue remarquable de la musique qui constitue le jazz d’avant-garde et expérimental. Travaillant avec tout le monde, de Henry Threadgill, Anthony Braxton et John Zorn à Yoko Ono, David Byrne et la star de l’électro-pop St. Vincent, Steph trouve constamment le moyen de s’intégrer à une musique qui défie souvent les normes acceptables dans une variété de paysages musicaux traditionnels. Bénéficiant d’un ensemble d’outils techniques polyvalents, d’une imagination musicale fluide et d’une grande ingéniosité, Steph est délicieusement « indiscriminée » lorsqu’il s’agit d’explorer la vaste tonalité de la musique qu’elle divertit. » -Kevin Whitehead, NPR’s Fresh Air

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CONCERT
Carrier, Lambert, Edwards

Saxophoniste alto et improvisateur, François Carrier propose un jeu riche et profond qui mélange lyrisme et audace, avec un sens du dépassement de soi. Michel Lambert, batteur prodigieux, compositeur talentueux, inventeur d’instruments et illustrateur, est un artiste tout simplement fascinant. Fort d’une formation classique, il a un pied dans le jazz et l’autre dans l’improvisation libre, et la tête au confluent de toutes ces influences. John Edwards est un véritable virtuose, dont les multiples techniques et l’imagination musicale sans limites ont redéfini les possibilités offertes par la contrebasse et élargi considérablement son rôle, qu’il se produise en solo ou avec d’autres musiciens.

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 22:30 @ Messe Bremen, ÖVB-Arena/Hall 1
Avec
  • Carrier, Lambert, Edwards
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    Carrier, Lambert, Edwards

    Le saxophoniste alto et improvisateur François Carrier suit définitivement sa propre voie. La vision singulière de Carrier l’a amené à maintenir une large présence enregistrée à travers le monde. Son jeu riche et profond qui allie lyrisme et audace et un sens du dépassement de soi lui a valu de figurer dans le sondage annuel international de la critique d’El Intruso de 2015, 2017 et de 2018 ainsi que dans la liste 2013 des meilleurs saxophonistes alto du prestigieux magazine DownBeat.

    « “Free jazz de haut niveau” et “unité télépathique” sont les caractéristiques du partenariat de longue date du saxophoniste alto montréalais primé François Carrier et du batteur Michel Lambert. Leur album live Elements (FMR) dans un trio avec le phénoménal contrebassiste britannique John Edwards a un flux sonore presque inarrêtable dans son intensité et son inspiration. » (MusicWorks)

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CONCERT
Larnell Lewis

LARNELL LEWIS est un clinicien, compositeur, producteur, éducateur et musicien lauréat d’un GRAMMY Award. Larnell est établi parmi les batteurs contemporains les plus renommés. En plus de son poste avec Snarky Puppy, Larnell dirige plusieurs projets, y compris le Larnell Lewis Band. Il a également fait des tournées internationales avec certains des musiciens les plus vénérés du monde.

JEUDI, 28 AVRIL 2022, 22:30 @ Schlachthof
Avec
  • Larnell Lewis
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    Larnell Lewis

    LARNELL LEWIS est un clinicien, compositeur, producteur, éducateur et musicien lauréat d’un GRAMMY Award. Larnell est établi parmi les batteurs contemporains les plus renommés. En plus de son poste avec Snarky Puppy, Larnell dirige plusieurs projets, y compris le Larnell Lewis Band. Il a également fait des tournées internationales avec certains des musiciens les plus vénérés du monde.

Malika IMG 9549 Photo credit Yannis Davy scaled
GALA
Malika Tirolien

Malika Tirolien est une remarquable chanteuse, musicienne, compositrice et productrice guadeloupéenne, vivant maintenant à Montréal. Elle attire l’attention internationale avec ses collaborations créatives.

Son dernier album Higher est le deuxième d’une tétralogie sur les thèmes de la terre, de l’air, du feu et de l’eau. C’est un brillant exemple de style afro-futuriste, co-produit avec le créateur de Bokanté, Michael League. L’album présente un nouveau son appelé « high soul », mélangeant R&B, soul, hip hop et jazz, qui nous emmène dans un voyage entre la colère et le pardon. Tirolien a tourné dans plus de 20 pays avec Bokanté. Deux brillants albums du groupe leur ont déjà valu une renommée mondiale et une nomination aux Grammy.

La voix volante de Malika commande l’attention; ses compositions bien ficelées embuent des genres variés, du urban jusqu’au soul, d’une émotion pure et fraîche, le tout infusé par une connaissance profonde du jazz.

VENDREDI 29 AVRIL 2022, 20:00 @ Die Glocke
Avec
  • Malika Tirolien        
  • Malika IMG 9549 Photo credit Yannis Davy scaled

    Malika Tirolien        

    Malika Tirolien est une remarquable chanteuse, musicienne, compositrice et productrice guadeloupéenne, vivant maintenant à Montréal. Elle attire l’attention internationale avec ses collaborations créatives.

    Son dernier album Higher est le deuxième d’une tétralogie sur les thèmes de la terre, de l’air, du feu et de l’eau. C’est un brillant exemple de style afro-futuriste, coproduit avec le créateur de Bokanté, Michael League. L’album présente un nouveau son appelé « high soul », mélangeant R&B, soul, hip hop et jazz, qui nous emmène dans un voyage entre la colère et le pardon. Tirolien a tourné dans plus de 20 pays avec Bokanté. Deux brillants albums du groupe leur ont déjà valu une renommée mondiale et une nomination aux Grammy.

    La voix volante de Malika commande l’attention; ses compositions bien ficelées embuent des genres variés, du urban jusqu’au soul, d’une émotion pure et fraîche, le tout infusé par une connaissance profonde du jazz.

     

LAILA BIALI Promo Shot 5
GALA
Laila Biali

L’autrice-compositrice-interprète et pianiste canadienne lauréate de plusieurs prix Laila Biali a été tête d’affiche de plusieurs festivals sur les cinq continents, de Carnegie Hall à Leverkusener Jazztage en plus de partager la scène avec le légendaire Sting. Elle a remporté le JUNO 2019 pour l’album jazz vocal de l’année, et le Washington Post a salué sa capacité à «mélanger magistralement jazz et pop, apportant virtuosité et imprévisibilité aux chansons».

Laila est représentée par Chronograph au Canada et par ACT Music et l’agence européenne Just Jazz en Europe.

VENDREDI 29 AVRIL 2022, 20:00 @ Die Glocke
Avec
  • Laila Biali
  • LAILA BIALI Promo Shot 5

    Laila Biali

    L’autrice-compositrice-interprète et pianiste canadienne lauréate de plusieurs prix Laila Biali a été tête d’affiche de plusieurs festivals sur les cinq continents, de Carnegie Hall à Leverkusener Jazztage en plus de partager la scène avec le légendaire Sting. Elle a remporté le JUNO 2019 pour l’album jazz vocal de l’année, et le Washington Post a salué sa capacité à «mélanger magistralement jazz et pop, apportant virtuosité et imprévisibilité aux chansons».

    Laila est représentée par Chronograph au Canada et par ACT Music et l’agence européenne Just Jazz en Europe.

Barbra Lica Promo coupe scaled
CLUBNIGHT
Barbra Lica

Barbra Lica est une auteure-compositrice-interprète nommée aux JUNO et établie à Toronto. Elle s’est produite dans toute l’Amérique du Nord et au Japon et a accumulé un nombre important d’adeptes sur Spotify avec plus de 4,3 millions d’écoutes pour son dernier album. En plus d’écrire pour elle-même, Barbra a écrit des morceaux pour des artistes tels que le crooner jazz Matt Dusk, la chanteuse J-Pop Harumi et l’artiste pop taïwanais Morrison Ma. Barbra fait actuellement la promotion de son tout nouveau projet de singles, qui mêle le jazz à des éléments de folk, de country et de dream pop pour explorer le thème de l’identité à partir de perspectives changeantes.

SAMEDI, 30 AVRIL 2022, 19:00 @ Schaulust
Avec
  • Barbra Lica
  • Barbra Lica Promo 1 scaled e1645546720728

    Barbra Lica

    Barbra Lica est une auteure-compositrice-interprète qui a fait des tournées partout en Amérique du Nord et au Japon avec ses chansons qui mélangent harmonieusement les inGuences jazz, country et folk. En plus d’être nommée au Junos, elle a été classée parmi les 5 meilleures chanteuses jazz du Canada sur la CBC. Son plus récent album You’re Fine  a amassé plus de 4,1 millions d’écoutes sur Spotify. Barbra a également écrit pour des artistes tels que le crooner de jazz Matt Dusk, le chanteur J-Pop montant Harumi, et l’artiste pop taïwanais Morrison Ma. Aujourd’hui, Barbra continue d’écrire et de produire depuis son studio-maison à Toronto, notamment en travaillant sur son tout premier projet autoproduit dont la sortie est prévue pour 2022.

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CLUBNIGHT
CODE Quartet

CODE Quartet, basé à Montréal, est un collectif puissant composé de quatre des plus grands compositeurs et improvisateurs de jazz du Canada.
Ce quatuor sans cordes présente des compositions originales qui puisent dans l’expérience unique de chaque membre, créant ainsi un dialogue organique et un paysage sonore diversifié et raffiné.
Jensen a remporté de nombreux prix, dont deux Junos. Vedady et Doxas ont prêté leur talent artistique à des grands noms du jazz tels que Carla Bley, Dave Douglas et Marc Copland. Originaire de Nouvelle-Zélande, French est maintenant une étoile brillante de la scène jazz canadienne.

SAMEDI, 30 AVRIL 2022, 20:00 @ Schaulust
Avec
  • CODE Quartet
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    CODE Quartet

    Formé en 2017, CODE Quartet est un puissant collectif de quatre des plus grands compositeurs et improvisateurs de jazz au Canada. Basé à Montréal, le groupe est composé de Jim Doxas à la batterie, la saxophoniste alto et soprano Christine Jensen, Adrian Vedady à la basse et le trompettiste Lex French.

    Le quatuor présente des compositions originales tirées des antécédents uniques de chaque membre, illustrant de nombreuses ambiances et créant un dialogue organique. Leur environnement sonore est diversifié et raffiné, ce qui se traduit par une expérience d’écoute passionnante et engageante.

Rachel Therrien2189 Credit Pascale Méthot 2000 e1645546531717
CLUBNIGHT
Rachel Therrien

VENA est le nouveau quatuor formé par la trompettiste et compositrice Rachel Therrien avec des artistes qu’elle a rencontrés au cours de tournées européennes. L’ensemble, qui est fièrement paritaire, comprend le contrebassiste madrilène Dario Guilbert, le batteur allemand Mareike Wiening et le pianiste franco-australien Daniel Gassin. Avec ce quatuor exceptionnel, Rachel propose des compositions audacieuses et contemporaines inspirées du cool jazz et des sensibilités européennes de ses collègues. Du swing pur et dur aux moments contemplatifs et aux improvisations exaltantes, les quatre virtuoses font preuve d’une étonnante chimie sur scène en interprétant un répertoire dynamique. Rachel Therrien s’envole dans une nouvelle direction avec ce groupe et promet un concert palpitant et inoubliable.

SAMEDI, 30 AVRIL 2022, 21:00 @ Schaulust
Avec
  • Rachel Therrien
  • Rachel Therrien2189 Credit Pascale Methot Carree

    Rachel Therrien

    Entre New York et Montréal, la trompettiste, compositrice et productrice québécoise Rachel Therrien présente un impressionnant curriculum comme musicienne jazz établie, jouant un large éventail de styles et rythmes musicaux.

    Gagnante du Grand Prix TD 2015 au renommé Festival de International de Jazz de Montréal, du Prix Stingray Jazz Rising Star 2016, nominée comme Best Jazz Producer au IMA 2018, et en nomination pour un JUNO Award 2021, Rachel partage les scènes avec plusieurs musiciens de renommée mondiale dans les clubs, festivals et à la télévision aux travers des Amériques et Caraïbes.

    Rachel Therrien a produit cinq albums: VENA (2020), Why Don’t You Try (2017), Pensamiento: Colombia (2016), Home Inspiration (2014) et On Track (2011), lancés sur les maisons de disques Bonsaï Musique (FR), Multiple Chord Music (CA) & Truth Revolution Records (USA). Depuis quelques années, elle a mené ses propres projets en tournée partout au Canada, É.-U., Europe, Ukraine, Mexique et plus, prenant d’assaut les clubs et festivals les plus prestigieux du Jazz.

Jean-Pierre Zanella
CLUBNIGHT
Jean-Pierre Zanella

Saxophoniste, compositeur et arrangeur, Jean-Pierre Zanella est très sollicité sur la scène musicale québécoise. Sa dernière œuvre, Rio Minas, est sortie en avril 2020 et a été nominée pour un Félix et un Prix Opus dans la catégorie jazz. Il est le récipiendaire du Prix Oscar Peterson 2011 décerné par le Festival International de Jazz pour sa contribution à la scène jazz canadienne.
L’idée du projet est d’adapter pour un quartet de jazz la musique de 2 grands compositeurs brésiliens Chico Buarque (Rio de Janeiro) et Milton Nascimento (Minas Gerais).

SAMEDI, 30 AVRIL 2022, 22:00 @ Schaulust
Avec
  • Jean-Pierre Zanella
  • Jean-Pierre Zanella

    Jean-Pierre Zanella

    Saxophoniste, compositeur et arrangeur, Jean-Pierre Zanella est très recherché sur la scène musicale du Québec. Il obtient sa maîtrise en Jazz à la Eastman School of Music à Rochester N.Y en 1982. Il a pris part à de nombreux événements sur la scène Jazz au Canada et en Europe.

    Zanella crée des liens très forts et a enregistré avec des artistes brésiliens tels que Marcos Valle, Altay Veloso, le groupe Boca Livre et le pianiste Marcos Ariel. Il a d’ailleurs reçu Ordem do Rio Branco du gouvernement brésilien. Il a huit albums solo à son actif, le premier Caminho qui a reçu une nomination Félix (1994), Mystic Infancy récipiendaire du prix Opus pour le meilleur disque de Jazz 98 Puzzle City lui aussi récipiendaire du prix Opus pour le meilleur album de jazz 1999 a reçu une nomination au Juno. Mother tree (2002) a reçu une nomination pour un Juno et un Félix et a gagné un Opus. Récipiendaire du prix SOCAN pour la meilleure composition jazz en 1998. Villa-Lobos & Jobim (2006) a reçu 2 nominations à l’Adisq pour le meilleur disque de jazz dans la catégorie interprétation et meilleur arrangeur. Infinito (2010) a reçu une nomination pour un Félix dans la catégorie jazz création. Son dernier album Quattro Venti a reçu une nomination Félix dans la catégorie album jazz de l’année 2017.

    Son nouvel Rio Minas a été lancé en avril 2020 a reçu une nomination pour un Félix et un prix Opus. Zanella est le récipiendaire du Prix Oscar Peterson 2011 remis par le Festival de Jazz de Montréal pour sa contribution sur la scène de jazz canadienne.

Gentiane MG
CLUBNIGHT
Gentiane MG Trio

La pianiste et compositrice Gentiane MG a fondé le Gentiane MG Trio en 2014 aux côtés du bassiste Levi Dover et du batteur Louis-Vincent Hamel. Avec ce groupe, MG a fait des tournées au Québec, au Canada et au Mexique. Le trio a réalisé deux albums de musique originale, Eternal Cycle (Arté Boréal, 2017) et Wonderland (Effendi, 2020). Les trois complices de longue date explorent l’improvisation en utilisant les compositions de Gentiane comme point de départ, la musique instrumentale constituant pour eux un réel moyen d’expression. Les compositions de Gentiane MG sont basées sur la tradition jazz de chansons et de musique improvisée tout en étant influencées par la musique impressionniste et romantique.

MG a reçu plusieurs éloges pour son travail avec le Gentiane MG Trio, incluant le Prix François Marcaurelle de la GMMQ en 2017, le prix Révélation Radio-Canada Jazz en 2018 et le Prix OPUS: Découverte de l’année en 2020.

SAMEDI, 30 AVRIL 2022, 23h00 @ Schaulust
Avec
  • Gentiane MG
  • Gentiane MG

    Gentiane MG

    La pianiste et compositrice Gentiane MG a fondé le Gentiane MG Trio en 2014 aux côtés du bassiste Levi Dover et du batteur Louis-Vincent Hamel. Avec ce groupe, MG a fait des tournées au Québec, au Canada et au Mexique. Le trio a réalisé deux albums de musique originale, Eternal Cycle (Arté Boréal, 2017) et Wonderland (Effendi, 2020). Les trois complices de longue date explorent l’improvisation en utilisant les compositions de Gentiane comme point de départ, la musique instrumentale constituant pour eux un réel moyen d’expression. Les compositions de Gentiane MG sont basées sur la tradition jazz de chansons et de musique improvisée tout en étant influencées par la musique impressionniste et romantique.

    MG a reçu plusieurs éloges pour son travail avec le Gentiane MG Trio, incluant le Prix François Marcaurelle de la GMMQ en 2017, le prix Révélation Radio-Canada Jazz en 2018 et le Prix OPUS: Découverte de l’année en 2020.